Timeplus-kazan.ru

Консультации адвоката
0 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Профессия Дизайнер от простого карандаша до высоких компьютерных технологий

2D/3D художник — профессия дизайнеров виртуального пространства

Появление компьютеров дало человеку возможность создавать в виртуальном пространстве невообразимые миры. Мастера-художники взялись вместо привычных кисти и карандаша сначала за компьютерную мышку, а позже за стилус [ручка для сенсорного экрана — прим. ред.] и графический планшет. 2D/3D художник (2D/3D Artist) — профессия относительно новая, но уже весьма востребованная. Создание визуального контента для компьютерных игр, разработка спецэффектов для кино, моделирование объектов архитектуры, 3D дизайн ювелирных украшений, отрисовка различных приложений, иллюстраций, комиксов и др. — всем этим занимаются «цифровые» художники. Сегодня СG [computer generated — «сгенерировано на компьютере» — прим. ред.] в особом почёте.

Формула успеха будущих 2D/3D художников состоит из трёх элементов: «художественные навыки» + «владение специальным софтом» + «профессиональные качества». Дополнительный пункт — нацеленность на конкретную сферу. Специализации у 2D/3D художников довольно узкие, поэтому определиться стоит заранее: желаешь ли ты, к примеру, рисовать изображения для мини-игр на Android/iOS или хочешь реализовать себя как игровой дизайнер. Метаться из одного направления в другое не получится. А вот совместить навыки в двухмерной и трёхмерной графике будет полезно: профессиональный Artist, как правило, владеет и тем и другим.

Показательно о создании спецэффектов для киноиндустрии

Первый элемент формулы — «художественные навыки» — необходимая база, без которой не обойтись. Очевидно, что 2D/3D художник должен уметь рисовать: знать анатомию, разбираться в светотени, цветоведении, перспективе Цифровое искусство (digital art) остаётся искусством, а значит имеет свои требования.

Второе составляющее будущего успеха — владение специальным софтом. Огромное множество часов у тебя заберут они: великий Adobe Photoshop, несравненный 3D’s Max, чудный Adobe Illustrator, строптивый Corel DRAW, волшебный ZBrush и другие программы, с которыми надо будет разобраться. При этом тебе понадобится графический планшет — неотъемлемый атрибут компьютерного художника.

Немного о создании 3D моделей. Всё, что изображено на картинке, — творение 3D моделлера

Профессиональные качества, которые имеет 2D/3D Artist, — любознательность, стрессоустойчивость, усидчивость, эстетический вкус и умение работать в команде. Хорошие перспективы открывает знание английского.

Стоит отметить, что в данную профессию несложно войти самостоятельными шажками: существует масса обучающих ресурсов, курсов, специализированной литературы для освоения навыков 2D/3D рисования. Только бы желание было! В помощь начинающим — русскоязычные сайты Render, Demiart, Illustrators, там есть бесплатные уроки по 2D и 3D графике. Поможет набраться опыта и повысить мотивацию просмотр галерей талантливых художников.

Стандартный путь к профессии 2D/3D художника — окончить вуз (художественные колледжи, к сожалению, не ориентированы на компьютерное искусство). Подойдут специальности «Компьютерная графика», «Веб-дизайн», «Дизайн» (графический, предметно-пространственной среды) и др. Рассмотреть в качестве места учёбы можно как художественные (БГАИ, ИСЗ имени А. М. Широкова) и технические (БГУИР, БГТУ, БНТУ, ВГТУ), так и многопрофильные (БГУ, БГПУ имени М. Танка) вузы. Но в большинстве случаев специфические знания художнику придётся получать самостоятельно.

Трудоустраивается 2D/3D художник в зависимости от выбранной сферы. Как правило, при себе ему уже нужно иметь портфолио (лучше не только в электронном, но и печатном виде), которое покажет уровень владения необходимыми навыками.

Графический дизайнер

Родственные профессии

— специалист по эргономике;

Сфера профессиональной деятельности

Классификация профессии

Тип профессии по предмету труда: «Человек — Художественный образ», она ориентирована на работу, связанную с созданием, проектированием, моделированием пространства и художественных образов

Класс профессии: «эвристический (творческий)». Профессия связана с исследованиями и созданием нового, конструированием и проектированием, творческой деятельностью.

Дополнительный тип профессии: «Человек – Знаковая система», поскольку работа дизайнера также связана с различной знаковой информацией: цифрами, чертежами, схемами.

Описание профессии

Графический дизайнер (от англ. design – чертеж, эскиз, замысел.) специализируется на оформлении окружающей среды средствами графики. Он работает с вывесками, рекламными щитами, плакатами, указателями, знаками и схемами, которые мы видим в большом количестве вокруг, а также заботится об удобочитаемости необходимой нам информации, такой как интернет-сайты, журналы, газеты, листовки, обложки книг и дисков, меню в ресторане, каталоги товаров, визитки, а также упаковка продуктов, промтоваров и графическое оформление витрин.

Требования к индивидуальным особенностям специалиста

К профессионально важным качествам относятся:

— умение оригинально и трезво мыслить;

— креативность и изобретательность;

— знание современной моды и культуры.

К личностным качествам относятся:

— склонность к творческой работе;

— склонность к работе с информацией;

— развитые логические способности;

— способность к концентрации внимания;

— склонность к ручному труду;

— склонность к сервисной работе;

Медицинские противопоказания

  • Заболевания центральной нервной системы различной этиологии с двигательными и чувствительными нарушениями, расстройствами координации, когнитивными и интеллектуальными нарушениями.
  • Нарколепсия и катаплексия.
  • Заболевания, сопровождающиеся расстройствами сознания: эпилепсия и эпилептические синдромы различной этиологии и др.
  • Психические заболевания с тяжелыми, стойкими или часто обостряющимися болезненными проявлениями.
  • Алкоголизм, токсикомания, наркомания.
  • Активные формы туберкулеза любой локализации.
  • Хронические гепатиты, циррозы печени и другие заболевания печени.
  • Миопия высокой степени или осложненная близорукость.
  • Катаракта осложненная.
  • Дегенеративно-дистрофические заболевания сетчатки глаз, глаукома любой стадии при нестабилизированном течении.
  • Болезни эндокринной системы прогрессирующего течения с признаками поражения других органов и систем и нарушением их функции 3-4 степени.
  • Злокачественные новообразования любой локализации.
  • Заболевания крови и кроветворных органов с прогрессирующим и рецидивирующим.
  • Гипертоническая болезнь III стадии, 3 степени.
  • Хронические болезни сердца и перикарда с недостаточностью кровообращения ФК III, и более степени; ишемическая болезнь сердца;
  • Ревматизм: активная фаза, частые рецидивы с поражением сердца и других органов и систем.
  • Осложненное течение язвенной болезни желудка, двенадцатиперстной кишки.
  • Хронические болезни почек и мочевыводящих путей с явлениями хронической почечной недостаточности 2 — 3 степени.
  • Хронические, рецидивирующие формы инфекционных и паразитарных заболеваний.
Читать еще:  Оплата больничного при производственной травме в 2021 году

Требования к профессиональной подготовке

Графический дизайнер должен знать:

— основные гуманитарные предметы (русский, литературу, обществознание, историю, психологию);

— основы композиции, рисунка, скульптуры;

— маркетинг, брендинг, основы психологического цветового воздействия;

— основы типографики и подготовки макетов;

— технологию производства изделий;

— актуальные тенденции в искусстве и т.п.

Графический дизайнер должен уметь:

— рисовать, выполнять чертежи;

— работать с растровыми и векторными графическими редакторами (Photoshop, Illustrator, CorelDraw);

— работать с программами верстки, владеть ретушью и цветокоррекцией;

— программировать и работать с компьютерными программами и т.п.

Область применения

— издательства, типографии, СМИ;

— предприятия и производства, в промышленности;

— дизайн-бюро и конструкторские студии;

— производство одежды, товаров потребления;

— агентства по разработке и продвижению сайтов;

— агентства по дизайну интерьера, ландшафтной среды;

-организации в сфере торговли.

Условия труда

Чаще всего представители данной профессии работают в помещениях. Это могут быть офисы компаний и организаций либо даже домашние условия. Работа происходит преимущественно сидя, с использованием компьютера либо специальных инструментов – бумаги, планшетов, изобразительных средств и т.п. Работа графического дизайнера предполагает командировки, разъезды или деловые встречи с клиентами-заказчиками.
Дизайнер достаточно самостоятелен в своей деятельности, и может принимать собственные решения в рамках поставленных задач.

Профессиональные риски

Рабочая поза графического дизайнера интерьера – долговременное нахождение в положении сидя, поэтому возможны профессиональные заболевания, приводящие к болям в спине и шее. Профессия дизайнера интерьера является материально ответственной, так как специалист отвечает за подбор строительных и отделочных материалов, мебели.

Требуемое профессиональное образования

Профессия графического дизайнера требует получения высшего профессионального образования в профильных учебных учреждениях. Базовые знания по данной профессии также можно получить в профессиональных образовательных организациях.

Образовательные учреждения

Название учреждения
1.Кемеровский государственный институт культуры

Карьерный рост

Профессия дизайнера предполагает индивидуальный путь развития каждого специалиста.

Специализация и освоение смежных областей

Данный карьерный путь предполагает, что со временем человек в профессии дизайнера обретает свою нишу и профессиональный статус, а также бесценный опыт работы. В таком случае растет его востребованность как специалиста (к примеру, в дизайне интерьера), он начинает выполнять более ответственную и высокооплачиваемую работу, заниматься сложными проектами. Или же человек может осваивать несколько профессиональных отраслей, становясь уникальным специалистом в своем роде. В случае данного направления карьерного роста рекомендуется тщательно специализироваться на своем сегменте дизайна, или осваивать смежные профессии, например: инженер — технолог, художник, копирайтер, декоратор, фотограф и т.п.
Управленческое карьерное развитие

Данный карьерный путь предполагает, что со временем человек в профессии дизайнера развивается как менеджер или управленец. Он может начать руководить отделом дизайнеров, заняться проектным менеджментом, работой с клиентами. В случае данного направления карьерного роста рекомендуется развивать управленческие умения, осваивать такие профессии, как: арт-директор, менеджер, бренд-менеджер, проектный менеджер и т.п.

Организация собственного дела

Данный карьерный путь предполагает, что со временем человек в профессии дизайнера обретает собственный профессиональный вес и опыт, и со временем может начать работать на себя. В таком случае он может создать собственное дело, работать с уже знакомыми клиентами, которые могут рекомендовать его свои знакомым и т.п. В случае данного направления карьерного роста рекомендуется развивать предпринимательские умения.

2D художник: обзор профессии.

Появление компьютеров дало человеку возможность создавать в виртуальном пространстве невообразимые миры. Художники, вместо привычных кистей и карандаша, взялись за компьютерную мышку, а позже за стилус и графический планшет.

2D художник — профессия новая и востребованная. Создание визуального контента для компьютерных игр, разработка спецэффектов для кино, отрисовка различных приложений, иллюстраций, комиксов — этим занимаются цифровые художники.

Для того, чтобы достичь успеха в сфере цифрового рисунка необходимы:

Необходимая база, без которой не обойтись. Логично, что 2D художник должен уметь рисовать: знать основы построения предметов, анатомию, разбираться в светотени, цветоведении, перспективе и т. д. Получить базу можно не только в ВУЗах, но и на специализированных курсах, из книг и обучающих видео.

2. Владение софтом.

Огромное множество часов у тебя заберут они: великий Adobe Photoshop — основная программа, которая понадобится каждому 2D художнику, Adobe Illustrator, Corel DRAW, ZBrush и другие программы, с которыми надо будет разобраться, чтобы развивать свои навыки. При этом тебе понадобится графический планшет — неотъемлемый атрибут компьютерного художника.

Читать еще:  Расчёт при увольнении по собственному желанию в 2021 году

3. Профессиональные качества.

Любознательность, стрессоустойчивость, усидчивость, эстетический вкус, умение работать в команде, упорство и стремление к развитию помогут тебе на пути к успешной карьере. Хорошие перспективы открывает знание английского языка. Развивай в себе эти качества, и тебе будет легче войти в профессию.

Что делать, если ты пока совсем не умеешь рисовать, но очень хочешь научиться?

Обычно новички выбирают самые сложные рисунки и пытаются их повторить, руководствуясь логикой, что чем больше охвачу приёмов, ракурсов, объектов, тем круче будут результаты, а заодно и прокачаюсь быстрее.

Такими действиями рисовать Вы не научитесь, а вот гигантскую планку себе зададите. Сложные работы на первых этапах обучения — неминуемый провал, который загубит мотивацию и интерес.

Когда совсем не умеешь рисовать, то нужно учиться чему-то простому и постепенно усложнять задачи.

Рисование имеет много общего со спортом: нужно пробовать делать каждый раз чуть больше и сложнее. Главное – это старания и желания чего-то достичь.

Плюсы и минусы работы 2D художником.

  • Времязатратность – это первый минус, но его, при правильном подходе, можно превратить в плюс. Большинство художников не умеют грамотно распределять свое время, из-за чего начинают страдать. В основном, это касается тех, кто работает дома. В офисе проще, там есть четкий рабочий график, который позволяет контролировать процесс выполнения задач.
  • Чем слабее техника исполнения, тем более усердно стоит учить основы. Еще одна распространенная проблема среди начинающих – это креатив. Сознательное копирование чужих наработок иногда приводит к фатальным последствиям. Поэтому развивайте свою фантазию.
  • Самый главный плюс – творческое развитие. Больше рисуешь, получаешь больше опыта и начинаешь больше успевать, времени на иллюстрацию со временем расходуется меньше, а знаний и путей развития становится всё больше.
  • Возможность иметь большую ЗП. Конечно, вначале все зарабатывают немного, но со временем сумма будет расти, а вместе с ней и амбиции.
  • Возможность создавать работы, которые будут нравиться не только тебе, но и окружающим. Возможность создавать собственные миры, или вещи, которые существовать в реальном мире не могут.

За какую работу браться и как заявить о себе.

Для начала отметим, что профессия 2D-художника не имеет ограничений по возрасту, ты можешь брать свои первые заказы и начать зарабатывать, даже если тебе еще нет 18-ти лет. Чем раньше начать заниматься рисованием, тем лучше.

Если Вы начали рисовать уже в более зрелом возрасте, то с самого начала не нужно бросать свою старую работу в погоне за мечтой. Вы спокойно сможете совмещать работу и обучение, выделяя 2-3 часа по вечерам и в выходные. Очень скоро вы поймете ваше это или нет, при этом, не рискуя своим доходом)

Со старта нужно пытаться взять любую работу, которая хоть немного выглядит перспективной. Чтобы заявить о себе, нужно много работать. Сначала ты создаешь работы, затем из лучших составляешь портфолио. Портфолио — твой основной инструмент — вместо тысячи слов)

Но стоит иметь ввиду, что вы не сможете делать только то, что вам нравится. Вкусы заказчиков будут часто не совпадать с вашими, придется работать над не самыми интересными вещами, вносить правки и подстраиваться под проекты. Зато пройдя такой путь, вы приобретете бесценный опыт, в том числе и опыт общения с людьми, который пригодится Вам уже в дальнейшей работе в больших компаниях, где Вы можете выбрать более узкое направление и развиваться в нем.

Кстати, есть такое частое заблуждение, что вот я выучусь один раз, буду рисовать и ничего больше делать не нужно.

Это не так. Вам придется постоянно учиться, осваивать новые техники, изучать инструменты, отслеживать тенденции и тренды, это процесс, который не останавливается никогда. Всегда будут пробелы, нужно будет работать над собой, шлифовать навыки, а свободное от работы время тратить на портфолио. Только так вы сможете поддерживать и повышать своё мастерство.

В каких сферах, кроме игр, можно себя реализовать?

Знание Adobe Photoshop можно применить в любой сфере: стать дизайнером, попробовать себя в книжной иллюстрации, освоить анимацию, чтобы создавать визуал для мультфильмов. Не забывайте про ту же полиграфию. Реклама, которая нас окружает, скорее всего, была создана художником в Photoshop)

Ну а игры — это отдельная тема.

Часто CG-художники хотят работать и развиваться в Gamedev . Gamedev — это процесс разработки компьютерных игр.

Создание игр — сфера большая, и художник здесь может выбрать для себя наиболее интересное направление. Кстати, схожие направления есть и в сферах мультипликации и кинематографа, которые постоянно растут и ищут новых мастеров)

Концепт-арт — направление, предназначенное для того, чтобы визуально передать идею произведения. Художники создают наброски идей для игровых миров, персонажей, объектов, транспортных средств, одежды и т.д.

2D художник по текстурам.

Специалист, занимающийся созданием текстур для цифрового мультимедиа. Это область, требующая больших знаний освещения, перспективы, материалов и визуальных эффектов.

Читать еще:  Запись в трудовой книжке при переводе на должность директора

Художник по персонажам.

Если Вам больше по душе рисовать что-то одушевленное, то Вы можете стать художником по персонажам. Он создаёт образ героя, характерные позы, особенности, эмоции, отдельные сцены, и т.д. Также может разрабатывать антураж игрового или анимационного мира.

Мастера на все руки (CG-generalists)

В некоторых студиях работают художники, которые занимаются вообще всем: рисуют иконки, адаптируют концепты под игру, разрабатывают персонажей, объекты и окружение. Проще говоря, это художник — универсал.

Как видите, направлений много, они разные, но то, что их объединяет — художники! Вы можете стать профессионалом в любой выбранной области, прикладывая усилия, желание развиваться, любознательность и постоянно тренируя свои навыки. Работа художника — это большой труд. И в отличии от многих других занятий, он вознаграждается не только финансово, но и морально — почетом, уважением и восхищением зрителей)

Записывайтесь на курс «Профессия 2D художник» по ссылке:

Как понять, стоит ли вам стать дизайнером интерьеров

Вас покорила магия слов «дизайнер интерьеров», и вы мечтаете освоить эту профессию? Каждый ли может им стать? Какими качествами должен обладать будущий профессионал? И с чего начать осуществление мечты?

Дизайнер интерьеров — эти слова звучат как песня. Есть в них что-то романтичное, волшебное и потому притягательное. И вправду, волшебник тот, кто способен превратить серые стены в сказочный дворец, а унылый интерьер — в воплощение мечты. А так ли романтична эта профессия на самом деле? Только ли творческими талантами нужно обладать, чтобы достичь успеха?

Кто такой дизайнер интерьеров

Дизайнер интерьеров — это тот, кто создает всю «внутренность» помещения: его планировку, отделку, выбор предметов мебели и декора, освещение, вентиляцию, акустику… Иными словами, это художник, скульптор и архитектор в одном лице. Человек, который умеет творить свой собственный мир. Но одним творчеством эта профессия не исчерпывается: большая часть работы дизайнера интерьеров заключается в лавировании между Сциллой и Харибдой, то есть между заказчиком и прорабом, строителями, поставщиками материалов и т.д. Часто ему самому приходится выполнять функции проектировщика и прораба.

Специфика профессии

Как же строится работа дизайнера интерьеров? Первый этап — это получение заказа и выяснение, как видит будущий проект сам заказчик. На втором этапе происходит мониторинг аналогичных проектов и выработка собственной концепции. Далее дизайнер делает эскиз и согласует его с заказчиком, изготавливает макет и 3D-модель. Затем следует самая ответственная часть работ — это расчёты и создание макетов-чертежей. Только после этого чертежи воплощаются в реальность. В тесной работе с прорабами и строителями создаётся планировка и отделка помещения, подбор и расстановка мебели. Далее следует декорирование интерьера и текстильный дизайн помещения. Последний пункт — сдача проекта заказчику.

Каждый ли может стать дизайнером интерьеров и куда пойти учиться?

Рассказывает Надежда Лазарева, директор Международной Школы Дизайна:

Каждый из нас, кто хочет освоить профессию дизайнера интерьеров, может её освоить. Здесь нет никаких строгих ограничений. Можно научить и рисовать, и чертить, и даже фонтанировать идеями по любому поводу. Но вот успешность на этой стезе зависит не только от уровня профессиональной подготовки, но и от личных (личностных) качеств человека, его бэк-граунда.

Я бы отметила такие качества: умение слушать и слышать, умение проникать в мир другого человека (эмпатия ценится сейчас выше, чем IQ), образованность и кругозор, стрессоустойчивость, способность к разумному компромиссу, стремление учиться, высокая степень мотивации освоить профессию.

А вот людям замкнутым, с трудом общающимся с другими людьми, а также авторитарным, слишком самоуверенным, как и людям с заниженной самооценкой — нужно крепко подумать, прежде чем идти в эту сферу. Но и это не фатально: в хороших школах дизайна, где есть методики и технологии профессионального общения, дают специальные навыки (бриф, концепт-борд, круговые диаграммы), облегчающие диалог дизайнера и клиента при проектировании будущего интерьера.

Начать нужно с выбора «правильного» учебного заведения. Если у вас уже есть высшее образование (а так бывает часто, дизайнер интерьера — это «профессия взрослых людей»), то есть смысл выбрать профессиональную школу, где обучают в режиме интенсива (время обучения — от полугода до двух лет).

При этом у школы должна быть «история»: учебники, отработанная система обучения и успешные выпускники. Учиться профессии непросто: нужно освоить, помимо теории, пакет довольно трудоёмких навыков: рисунок, компьютерные программы, виды подачи (презентации) проекта, пройти практику (стажировку). А впереди — работа, и часто в условиях стройки! Надо быть к этому готовым.

В Международной Школе Дизайна продолжается набор групп обучения с сентября по направлениям: дизайн интерьера, декорирование, графический дизайн и реклама, ландшафтный дизайн. Вы можете выбрать дистанционную или очную форму обучения. А также удобное время – утренние, дневные или вечерние группы. Спешите, до 31 июля на все форматы действуют скидки 7-10%!

Справки по телефону: +7 (499) 707-07-06

голоса
Рейтинг статьи
Ссылка на основную публикацию
ВсеИнструменты
Adblock
detector